Master în regie de teatru conceput și de obiecte

Masterul în regie de teatru conceput și de obiect oferă studii avansate în practica teatrului, cu un accent dublu: învățarea procesului de concepere a unui spectacol de teatru de la zero, cu un accent puternic pe vizualitatea expresiei. Elevii vor învăța să creeze spectacole de teatru cu aspecte puternice vizuale, spațiale, obiectuale, media (low tech), precum și participative, documentare, imersive și politice, precum și să lucreze în alte forme de spectacol conexe, cum ar fi instalații scenografice, spectacole sonore, plimbări sonore, spectacole interactive și în spațiu public, precum și alte tipuri de spectacole cu decor de teatru netradițional.

Procesul se bazează pe elaborarea tehnicilor: crearea de proiecte tematice, conceptuale și/sau documentare care nu se bazează pe piese de teatru pre-scrise, ci sunt create în principal prin procesul de repetiție, adesea ca lucru în colaborare a întregii echipe de creație.

Elevii vor învăța să lucreze cu o varietate de materiale autentice, găsite și create: poezie, imagini, fragmente de piese de teatru, cântece, evenimente istorice, povești personale, descoperiri științifice, cunoștințe comune, cultură populară etc. Elevii vor învăța în continuare. o abordare conceptuală a cercetării și dezvoltării materialelor, creând structuri specifice de performanță (în sensul narațiunii, spațiului și relației cu publicul), dintr-un material specific și propunând noi modalități pentru audiență de a percepe/experimenta performanța. Cursul își propune să ofere studenților abilitățile de a deveni autori independenți.

Programul este conceput pentru solicitanții care au absolvit o diplomă de licență de orice tip. Datorită domeniului în continuă expansiune al artelor performative și a aplicării lor în societate în ansamblu, aria primului nivel de educație a solicitanților la studiu nu este limitată în niciun fel și nu este necesară experiența anterioară în artele spectacolului.

Acesta este un program cu normă întreagă predat în limba engleză. Studenții trebuie să demonstreze un nivel adecvat de limba engleză vorbită și scrisă pentru studii universitare creative, interes pentru studiu, capacitatea de autoprezentare și capacitatea de a prezenta propria viziune artistică.

Audițiile online vor avea loc pe 25 sau 26 aprilie 2022

Gradul este în regie, unde regia este înțeleasă ca o practică extinsă, cu potențialul de a lucra în domeniile design, scris și interpretare, pentru a pregăti studenții pentru lucrul în forme de teatru fără divizări stricte a rolurilor în cadrul echipei creative. Elevii vor fi îndrumați spre a deveni creatori independenți, care își fac propriile lucrări artistice. Conceperea include atât crearea, cât și interpretarea, deoarece aspectele conceptuale și realizate ale muncii concepute sunt adesea împletite.

Pentru propriile proiecte, studenții sunt în parteneriat cu artiști practicanți proeminenți care lucrează în domeniile media, site-specific, teatru comunitar, teatru de mișcare, teatru documentar, teatru de păpuși, teatru vizual, instalație scenografică etc.

Obiectivul principal al studiului este de a dezvolta propriul limbaj, stilul și estetica elevului și de a-și explora propria voce.

Studenții vor avea în continuare posibilitatea de a crea conexiuni directe și de a face stagii cu artiști internaționali și în medii și instituții internaționale, precum și conexiuni cu artiști și companii cehe.

Abilități dobândite

• Dirijarea unor spectacole de teatru fără „scenariu”.
• Elaborarea performanței dintr-o varietate de materiale
• Conceperea folosind propriul material (nu doar interpretarea materialului deja existent)
• Cercetare și dezvoltare de material
• Crearea unei varietăți de structuri dramaturgice și cercetarea materialului
• Abilitatea de a se angaja în dialoguri deschise și productive cu colaboratorii, producătorii și publicul.
• Performanță și lucrul cu artiștii interpreți
• Regia este înțeleasă ca realizarea de performanțe complexe, inclusiv proiectarea, interpretarea, scrierea
• Absolvenții vor avea abilitățile și experiența pentru a funcționa ca colaboratori și dramaturgi pentru alți artiști și grupuri
• Demonstrați capacitatea de reflecție analitică, simțul imaginii și al compoziției, capacitatea de comunicare și gândirea independentă.