Introducere
Acest program este conceput pentru studenții a căror practică creativă este predominant înrădăcinată în desen. Candidații la program vor căuta noi contexte și experiențe pentru dezvoltarea practicilor stabilite / existente.
Desenul este înțeles ca mai mult decât un suport sau pregătire pentru alte discipline: este considerat opera .
Fiecare atelier de bază se bazează pe investigațiile și întrebările individuale care apar și evoluează în studio ca punct de plecare și oferă studenților contexte noi pentru a regândi munca lor - pentru a testa metode, materiale și idei.
Scopul este de a explora abordări contemporane și emergente ale desenului, alături de achiziția și practica continuă a abilităților academice. Există o așteptare ca studenții să exploreze mai degrabă o convergență decât opoziția celor doi.
La PCA, studenții pot alege fie cursul de diplomă MA de 1 an, fie cursul de diplomă MFA (terminal) de 2 ani. Primul an este comun pentru ambele piste de grad, cu excepția unui semestru de primăvară Proiect de diplomă pentru candidații la masterat. Studenții MA care aleg să continue în MAE ar trebui să finalizeze semestrele 3 și 4 și proiectul de teză MAE.
Programul este conceput cu accent pe practica profesională și cercetare și, pentru programul MAE, cu accent pe predarea desenului, oferind elevilor posibilități de a-și continua munca în afara contextului școlii. Studenții sunt învățați cum să aplice „desenul” în numeroasele sale forme în situații neobișnuite și diverse și sunt încurajați să inventeze proiecte care vor continua dincolo de domeniul de aplicare al MA / MAE.
Fiecare student va participa la o formă de colaborare în care își va aduce practica de desen în dialog / conversație / schimb cu artiști, designeri și profesioniști creativi din alte domenii. Colaborările sunt concepute în funcție de nevoile fiecărui elev pentru a provoca fiecare individ și se așteaptă să provoace plecări radical diferite pentru munca lor.
Programul este deschis oricărui solicitant care a absolvit cu succes o diplomă de licență (BFA, BA, BSc, BID, BArch etc.) cu o componentă de studio sau a dobândit abilități tehnice de bază (de exemplu, desen) prin alte experiențe educaționale sau profesionale. (Solicitanții fără BFA trebuie să aibă cel puțin două semestre de istorie a artei. Va fi necesar un portofoliu care să demonstreze o practică de arte plastice).Care sunt avantajele studierii la Paris?Legăturile APC cu instituțiile culturale oferă „studiouri” extinse în care studenții sunt invitați să lucreze și pot fi dezvoltate domenii de cercetare specifice. Un interes deosebit pentru practica desenului a fost evident în Europa și SUA în ultimele două decenii și nu pare să fie în declin. Mai exact, Parisul găzduiește târgul de artă anual „Drawing Now” din 2007; o revistă din Paris, intitulată Roven, care se concentrează pe desenul contemporan, a avut succes din 2009; și Prix Canson, creat în 2011 și unul dintre cele mai prestigioase premii anuale de desen din lume, își expune câștigătorii în marile muzee și galerii din Europa.MA CurriculumProgram de un an Studioul 1: experimentare
Masterclass Seria 1: Desen: Anatomie / Desen și Acțiuni
Introducere în cercetare și metodologie
Masters Electives
Studio 2: Colaborare
Cercetare și metodologie intermediară
Teza de MA
Proiect de licenta
Seria de rețea profesionalăMFA CurriculumPrimul anStudioul 1: experimentare
Masterclass Seria 1: Desen: Anatomie / Desen și Acțiuni
Introducere în cercetare și metodologie
Principii educaționale
Studio 2: Colaborare
Masterclass Seria 2: Desen: forme naturale / caligrafie
Cercetare și metodologie intermediară
Masters ElectivesAnul doiStudioul 3: desen în educație artistică și de design
Masterclass Seria 3: Linie și loc „In Sity” / desen: spațiu arhitectural
Cercetare avansată și metodologie
Teza MAE
Proiect de licenta
Seria de rețea profesională
Masters Electives
