Pagină 2 de 12, 166 MA Programe în Arta spectacolului în Regatul Unit for 2024

Acest program oferă o oportunitate de neegalat de a studia Shakespeare în inima orașului său natal, Stratford-upon-Avon. Susținut și predat la Institutul Shakespeare, acesta dezvoltă o înțelegere critică, dar apreciativă a contribuției lui Shakespeare la istoria literară și teatrală și a locului pe care îl ocupă lucrările sale în peisajul cultural de astăzi. Vă oferă o cunoaștere riguroasă și largă de abordări ale studiului lui Shakespeare, cu accent pe critică, studii textuale, piesele de teatru și istoria receptării lui Shakespeare.

Pathway Muzicologie și Studii Sunetului își propune să vă echipeze cu abilități de bază istorice și analitice, precum și să vă permită să operați într-un domeniu care este în mare măsură interdisciplinar. Programul are două module de bază, permițându-vă să adaptați conținutul la zonele de interes specific, cu ajutorul modulelor opționale alese. Acest program este ideal pentru cei care doresc să-și extindă studiul muzicologiei istorice și/sau etnomuzicologiei în continuare și să exploreze anumite subiecte în profunzime și poate fi, de asemenea, folosit ca o cale către doctorat. cercetare.

Singurul curs de acest gen din lume, studenții studiază totul, din istoria lui Shakespeare în societate, critica literară și practicile de teatru; înainte de a-și pune cunoștințele în practică printr-o piesă de teatru nou concepută ca răspuns la opera lui Shakespeare. Acest program creativ și ambițios este ideal pentru universitari, actori, scriitori, regizori, administratori de artă, precum și pentru oricine are un interes viu pentru Shakespeare. Studenții au ocazia să studieze viața și opera lui Shakespeare și să o combine cu fiorul de a produce noi lucrări creative. Reunește interese academice, teatrale și civice în Shakespeare pentru a încuraja și provoca elevii să se gândească la noi abordări ale lui Shakespeare în lumea modernă.

The first and only MA of its kind to focus on queer performance, this course offers broad training in a range of queer performance practices, delivered by renowned queer artists, theatre-makers, academics, and researchers. Fiercely socially engaged, political, experimental, and interdisciplinary, the course provides an in-depth, comprehensive examination of queer performance practice, studying its themes, methodologies, and untapped possibilities.

This course is the only postgraduate program in the world that takes candidates through a course of study that culminates in their receiving Designated Linklater Teacher status along with the MFA degree. A deep dive into the Linklater Voice method is the foundation of the MFA. The program was designed in close collaboration with Ms. Linklater and reflects her ideas of what a twenty-first-century postgraduate course for actor-teachers should look like. It is, in part, a voice-centred actor-training, rooted in Linklater’s approach to voice as fundamental to a whole system.

International Theatre Practice and Performance (ITPP) offers training for multi-disciplinary practitioners, with elements of acting, directing, writing, ensemble training, and contemporary performance. Multidisciplinary training with elements of acting, directing, writing, and collaborative ensemble practices. This program, designed specifically for US-based students, is delivered in partnership with the National Theater Institute (NTI) in Connecticut.

Arthaus. Berlin International School offers the international performing arts community full-time and part-time training programs on the postgraduate level in the field of devised theatre and performance. Practitioners with a background in theatre, performance, dance, circus arts, visual arts, design, architecture, directing, writing, or choreographing, can enroll in one of our MA or MFA degree programs or complete the training with a professional development certificate.

This advanced and rigorous MA/ MFA Contemporary Directing Practice program offers an experiential two-year course, where students will develop their vocabulary and find their own voice and vision as a director while acquiring and honing a diverse variety of skills, techniques, tools, and devices.

This program focuses on creating an ensemble, performer training, theatre-making, and performative writing. Informed by critical reflection and practice research, the uniqueness of this program lies in the opportunity to develop and present original work. In a collaborative context, students move creatively between different roles to develop skills in performance and independent-making practice.

Developed and led by renowned Actor Musician Jeremy Harrison, this vocational program builds on and extends the work developed on the College’s ground-breaking BA (Hons) Actor Musicianship program, drawing on our strong links to theatre-makers, directors, choreographers, writers, musical directors and performers involved in the development of this innovative area of theatre practice.

The MA/MFA Actor/Performer Training is a practice-based program for those seeking intensive advanced training as actors and performers alongside rigorous academic study and performance research. The program focuses specifically on actor/performer training, theatre creation, performative writing, informed critical reflection, and practice research.

Tren în toate zonele, într-un studio de lucru, cu studenți din peste 30 de țări. Intrare în ianuarie, mai și septembrie.

In this course, you can study anything from introductory film studies to Film Noir, Shakespeare to science fiction, Victorian novels to Hollywood films, or Romantic poetry to art cinema. For the English modules, we start by covering topics such as how to analyze a poem and how to read a novel as a literary critic, moving on to historical surveys of the literature.

Dezvoltați-vă identitatea coregrafică pe parcursul a doi ani întregi ca parte a unui mediu creativ, de colaborare și de susținere.

Cursul MA Producing oferă studenților o oportunitate unică de a-și dezvolta abilitățile necesare pentru a deveni următoarea generație de antreprenori în lumea afacerilor ecranate. Programul își propune să ofere o perspectivă asupra și stăpânirea dezvoltării creative, producției fizice și afacerilor și finanțelor în legătură cu industriile ecranelor creative.